
Plenér pre deti s GML

Galéria mesta Levoča, Mestské kultúrne stredisko mesta Levoča, Mesto Levoča a Ateliér PK
Kurátor výstavy: Roman Popelár
výstava potrvá do 20. augusta 2022
Idea založiť na Slovensku bienále tohto typu vzišla v roku 2005. Pri zrode myšlienky i realizácie stáli prof. Jozef Jankovič, akad. soch., historička umenia Ľuba Belohradská a Viera Moravčíková, koordinátorka projektu. Keďže bienále sa od vzniku cielene viazalo k mestu Pezinok, pôvodný názov znel Bienále plastiky malého formátu Pezinok. V začiatkoch sa podujatie odvolávalo na Mednarodni bienale male plastike Murska Sobota (Slovinsko). Pointou bolo, že aj v menších regionálnych mestách malých krajín môže vzniknúť významné podujatie s medzinárodným dosahom.
Úvodný ročník bienále (pod vedením Ľuby Belohradskej) sa konal v roku 2007. Mal retrospektívny charakter a bol prehliadkou výstupov absolventov výtvarných vysokých škôl v SR a ČR od roku 1990. Organickou súčasťou projektu boli podujatia ako medzinárodné kolokvium, program DETI NA VÝSTAVE i koncerty pre verejnosť.
Od roku 2011 dostáva podujatie víziu, ktorá má vzostupný charakter, od roku 2013 je medzinárodné a výstavy sú prezentované širokému publiku vo viacerých slovenských galériách vrátane Bratislavy. Aktuálny, v poradí 7. ročník, prebieha v kontexte dozvukov pandémie. Má menej vystavujúcich, ide takmer výlučne o domácich autorov.
Názov Socha/Hmota/Vedomie symbolizuje stíšenie a opätovné ponorenie sa do podstaty komorného sochárstva – k témam, ktoré rezonujú v druhej dekáde 21. storočia. Historizujúce verzus aktuálne. V princípe jednoduché, čitateľné koncepty artikulované z veľkej časti prostredníctvom štylizovaných figúr, torza figúry, odtlačku, alebo abstrahovaného vizuálneho odrazu aktuálneho prežívania tvorcu. Z jedenástich vystavujúcich niektorí vystavujú po druhý-tretíkrát, niektorí sa po rokoch opäť vrátili, Ján Zelinka a Miro Žáčok majú na tomto bienále premiéru. Prevláda mladšia stredná generácia autorov a diela, ktoré boli vytvorené v ostatných jeden až troch rokoch.
Roman Popelár
apríl 2022
Názov: 7. Bienále plastiky malého formátu
Socha / Hmota / Vedomie – 7. ročník (Oščadnica – Levoča – Senica)
Miesto: Galéria mesta Levoča
Kurátor: Roman Popelár
Vystavujúci: Ján Hrčka, Katarína Kissoczy, Patrik Kovačovský, Bohuš Kubinský,
Helena Lukášová (CZ), Róbert Makar, Róbert Szittay, Iveta Tomanová,
Miroslav Trubač, Ján Zelinka, Miroslav Žáčok (SK/CZ)
Vernisáž: piatok 8. júla 2022 o 19.00 hod.
Trvanie výstavy: 8.07. 2022 – 20.08. 2022
12. jún, nedeľa o 19.00 hod. Galéria mesta Levoča
Jednému z osamelých bežcov vyšla na jar vo vydavateľstve Modrý Peter nová básnická zbierka s názvom Hermovská chôdza. Pozývame vás do Galérie mesta Levoča na rozhovor o tvorbe s básnikom Ivanom Štrpkom.
Hosťami večera budú aj Koloman Kertész Bagala a Vlado Janček.
Večerom nás bude sprevádzať Peter Milčák.
Podujatie z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia.
Vo štvrtok 14. 4. 2022 o 19:00 hodine v Galérii mesta Levoča na vernisáži novej výstavy predstavíme diela talianskej maliarky Lorella Paleni žijúcej v Paríži. Výber z jej tvorby bude zahŕňať olejové maľby na plátne, kresby, polaroidy a animácie.
Lorella Paleni sa narodila a vyrastala v Casazze v severnom Taliansku. V roku 2010 získala bakalársky titul na Akadémii výtvarných umení v Benátkach a magisterský titul na Kolumbijskej univerzite.
Paleni vystavovala vo veľkom rozsahu po celom Taliansku a v roku 2014 sa predstavila na Biennale d’Arte Giovani, Museo d`Arte Moderna e contemporanea dell`Alto Mantovano. V roku 2013 sa predstavila samostatnou výstavou v HB55 Räume der Kunst v Berlíne. Jej diela prezentovali vybrané newyorské galérie a bola rezidenčnou umelkyňou Andrey Zittel A-Z West, Joshua Tree v Kalifornii. V roku 2012 získala ocenenie Artists Wanted’s Art Takes Time Square „Cut & Pick“, ktoré jej bolo udelené ako finalistke v roku 2012.
VÝSTAVA v GML
Od 25. 10. 2021 do odvolania bude Galéria mesta Levoča
fungovať v režime KOMPLETNE ZAOČKOVANÍ s aktuálne
platnými opatreniami COVID AUTOMATU.
Výstava bude sprístupnená na základe vopred dohotnutého
telefonicky OBJEDNANÉHO TERMÍNU PREHLIADKY
na t.č. 0903 645 863
Ďakujeme za pochopenie!
„Blízke stretnutie východného druhu“ je samostatný maliarsky cyklus inšpirovaný starým japonským výtvarným umením, ktorý sa zároveň opiera o jeho princípy. Záujem o históriu a podoby tejto kultúry iniciujú u Farmanovej proces prechodu k maliarskemu vyjadreniu v súčasnej forme avšak so zachovaním jeho kódu. Skúmanie maliarskej skúsenosti starého Japonska úzko súvisí s našou neschopnosťou prežívania prítomnosti, ponorenia sa do skutočnosti, ktorá je tu a teraz. Obrovský nárast informácií, s ktorými je dnešný človek denne konfrontovaný, vplýva na jeho rastúcu neschopnosť koncentrácie. Denne „obývame“ veľké množstvo „paralelných vesmírov“, ktoré nám civilizovaná spoločnosť vnucuje ako nevyhnutné na prežitie.
No jediný vesmír, ktorý môžeme mať ako-tak pod kontrolou a s ktorým by sme mali súznieť, čo najdôvernejšie ho poznať a denne pracovať, je ten, ktorý nosíme v sebe. Naše zmysly sú spojivom, ktorým sme bezprostredne zviazaní so skutočnosťou, práve oni sú vstupnou bránou okolitého sveta smerom k nám, k našej mysli, k našej skúsenosti. Proces „zosobňovania ja“ prostredníctvom schopnosti sebavytvárania je ukotvený prostredníctvom umenia nielen v človeku-tvorcovi, ale aj v živej prírode. Farmanová sa necháva voľne inšpirovať aj siedmimi princípmi zen budhistickej maľby, ako ich zhrnul Šiniči Hisamacua. Tieto princípy nepredstavujú rigidnosť zobrazenia, ale skôr možnosti sebapoznania v inom kontexte ako je antický, z ktorého vychádza euro-americká kultúra a jej racionalita prežívajúca v čase globalizácie krízu straty ideálu.
Vernisáž výstavy sa uskutoční 1. októbra 2021 o 18:00 hodine.
Výstava potrvá do 17.11.2021 v GML.
Kurátor: Peter Milčák.
Výstavu z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia.